Más cine y rock`n roll

Pues nada, que como el veranito es muy apropiado para ver pelis guapas (que no todo el día va a ser estar en la playa, oyes, haciendo el hortera disfrazado de hawaiano), hoy os vamos a recomendar una muy buena. El filme se llama "Radio encubierta", que es la traducción al cristiano del título original en inglés de ese que hablan en la rubia Albión (o sea, Inglaterra), por cierto una traducción bastante chunga, en primer lugar porque no tiene nada que ver con lo que se pretende traducir (en inglés: "The Boat that Rocked") y en segundo lugar, porque lo de "encubierta" no hace realación a la peli. Habría sido mejor "pirata" que es lo que es, una emidora de radio pirata que a mediados de los sesenta emite solo rock´n roll para todo el Reino Unido, y por lo que se ve en la misma peli, la escucha todo kiski, asi que de encubierta nada de nada, pero pirata si, por aquello de que no tiene licencia y esas cosas. A no ser que el, la o l@s traductores (¿hace falta tanta peña para traducir el título de una peli?), quisieran ir de listillos y hacer un juego de palabras con "encubierta" y "en cubierta", ya que la radio de marras está en un barco, paro aún así tampoco, porque estaba bajo la cubierta (no se porqué, me parece que nos estamos enrollando).

En fín, dejando el título a un lado (que tampoco es para hacer una tesis o un simposio), la peli en cuestión está muy bien. Es realmente divertida y se escucha un montón de música de la época, como por ejemplo, The Rolling Stones, The Kinks, The Who, Small Faces, Jimi Hendrix, Leonard Cohen, The Supremes, Otis Redding, The Hollies, Smokey Robinson and The Miracles, entre otros, y además ponen en subtítulos en cristiano las letras de las canciones, lo que resulta una ventaja para tod@s aquell@s que como nosotros no dominen (por una razón u otra, en nuestro caso es que no nos ha dado la gana) la lengua del Chespir, que por aquí hay un puñao (si, ya sabemos que se pueden buscar las letras de las canciones traducidas en Internet, pero no es lo mismo que oiras al mismo tiempo mientras ves la peli). La historia está basada en Radio Caroline, una emisora de radio europea que inició sus transmisiones un domingo santo de 1964, desde un barco anclado en aguas internacionales cerca de la costa de Felixstowe, Suffolk, Inglaterra. Pero no os preocupeis que no os vamos a contar nada más. Lo mejor es verla.

Si, ya nos hemos dado cuenta de que el trailer que hemos puesto esta en inglés (es para que vayais practicando), en cristiano en la página de la película (pero más corto, que no se puede tener todo en este mundo).

Cine y rock`n roll

El cine estaba muy bien en verano. Hacía fresquito, ya que era uno de los pocos sitios públicos con aire acondicionado (bueno, también estaba El Corte Inglés, pero no íbamos a irnos allí a pasar la tarde). La verdad es que no había muchas oportunidades de ver buen cine sobre el rock`n roll. Estaban, eso si, las pelis de los Beatles, de las cuales la que más nos molaba era "Yellow submarine", con sus dibujos animados en plan psicodélico. Precisamente ese año se había estrenado la versión cinematográfica de Tommy, de los Who, dirgida por Ken Russell, pero aquí aún no la echaaban en los cines (que ya sabemos que todo llegaba tarde), aunque, eso sí, teníamos un casete con la banda sonora del filme. Así que lo más que uno podía hacer era ir a ver, si los echaban (pues no solían estar mucho tiempo en cartel) las pelis en plan reportaje como la de Pink Floyd en Pompeya, una de Emerson, Lake & Palmer, y cosas así.

Es curioso que tantos años después podamos encontrar buenas pelis sobre rock`n roll ambientadas o que tienen que ver con aquella época (la de cuando éramos jovenzuelos y aún teníamos una mata de pelo considerable). Una de elas es "Siempre locos" en cristiano) una comedia dirigida en 1998 por Brian Gibson sobre los miembros de una antigua banda de rock de los 70 (jeje, como nosotros) que deciden juntarse de nuevo. Auque es menos conocida que "Casi famosos" de Cameron Crowe, está realmente bien y tiene una banda sonora, compuesta por gente como Marti Frederiksen, Glen Ballard, Mick Jones (Foreigner), Chris Difford (Squeeze) y Jeff Lynne (E.L.O.), estupenda, como se puede ver en el vídeo que os dejamos aquí debajo:

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Así que si podéis pillarla por ahí (la manera de conseguirla ya no es cosa nuestra) no dudeis en verla porque seguramente os va a gustar bastante. Y si ya la habíes visto, estonces seguro que estaís bastante de acuerdo con nosotros.

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Cuerno de cabra (con perdón)

Una tarde fuimos (aunque ya no me acuerdo muy bién quienes, pero me parece que estaban Juan y el Bola y no se si Emeterio y Rulo también) al cine Rosales a ver una peli de esas de arte y ensayo (anda que no me habré tragado bodrios por aquellos años con el dichoso cine "progre" de las narices) que llevaba más de dos años en cartel, lo cual en principio prometía y que estaba en sus últimas semanas de exposición (¡ahora o nunca, tronco!). Se trataba de una película búlgara (ya era para haberse mosqueado), por supuesto en V.O. con subtitulos y se llamaba "Cuerno de Cabra" (con perdón, pero es que se llamaba así, como suena, lo que nos hace sospechar que en búlgaro no debe sonar tan mal). Todos los que la habían visto decían que era muy buena, un peliculón que no veas y que no podíamos perdérnosla y cosas por el estilo. Asi que, nada, que nos fuimos para allá (el cine Rosales estaba en el barrio de Argüelles que yo conocía bien porque está cerca de la uni) tan campantes con el fín de visionar (como se dice ahora, que antes se decía "ver", que es más corto y viene a significar lo mismo, oyes) semejante maravilla del séptimo arte.

La película en cuestión (filmada en blanco y negro como mandaban los cánones, también "Ciudadano Kane" y "Casablanca", pero nada que ver con ésta) resultó ser más lenta que el expreso Madrid-Cádiz y el caballo del malo juntos y era la historia, allá por el siglo XVII, de un pastor que en las montañas de Bulgaria educa a su hija como a un hombre para que, llegado el momento (que no llegaba nunca) vengara el asesinato de su madre (la mujer del pastor) a manos de unos forajidos turcos de lo más chungo (lo que, para empezar dice mucho de la falta de redaños del susodicho progenitor que ya se podía haber vengado el solito sin meter a su hija en semejante embolado). Era desesperante su falta de ritmo (¡ojo!, que no estoy defendiendo las comedietas yankis para adolescentes descerebrados ni las infectas pelis de destape de aquí) y lo deslabazado del argumento (si es que tenía, que sería cosa de discutirlo). Pero aguantamos hasta el final como unos jabatos (que no se diga) y una vez concluida (que parecía que no se iba a acabar nunca) hubo disparidad de opiniones. A Juan y el Bola creo recordar que les gustó, aunque tampoco lanzaban cohetes de alegría, mientras que a mi me pareció un pestiño tremendo. Como soy consciente de que a muchos cinéfilos les seguirá pareciendo una obra maestra (como he oído decir más de una vez) pido disculpas si he ofendido a alguien y expreso mi derecho a discrepar (ya que por lo menos al salir del cine no pedí que me devolviern el dinero de la entrada, aunque ganas me dieron).

En Pompeya (o casi) con Pink Floyd

Pues nada, que nos fuimos al cine una tarde para ver la peli de los Pink Floyd tocando en las ruinas del anfiteatro romano de Pompeya. La verdad es que el sonido de la sala era horroroso y la acústica todavía peor (porque el cine, el Fundadores o el Cartagena, que no me acuerdo bien, total como no ha pasado tiempo, era una birria por decirlo suavemente), pero ahí estábamos nosotros, tan felices, con un amigo de Carmelo que había venido de Almuñecar, viendo a los Floyd tocar entre aquellas ruinas y flipando de lo lindo cuando empezaron a interpretar "Echoes" del "Meddle", uno de nuestros álbunes favoritos (que habríamos podido oir como dos millones de veces) y "Careful with that Axe, Eugene", del "Ummagumma" (que también lo habíamos escuchado lo suyo). También alucinamos mogollón cuando tocaron "A Saucerful of Secrets" y  "Set the Controls for the Heart of the Sun". Ya que no venían a tocar por aquí (que no venía casi nadie), por lo menos los veíamos en el cine (aunque el cine fuera una mierda, como ya he dicho).

¿Que si era la primera versión o la segunda (más larga) de la película?, ¡vete tu a saber!, aunque nos parece que debió de ser la segunda, que la habían estrenado el año anterior, pues salían pasajes de ellos en el estudio de grabación que no estaban en la primera.

Una de monstruos

Aquel otoño del 74 fuimos una noche al cine Canciller, que era uno de los mejores cines del barrio, en plan estreno y todo, oyes, a ver "El jovencito Frankenstein", una peli de Mel Brooks con Gene Wilder, Peter Boyle y Marty Feldman (el "ojos de huevo") en el reparto y nos partimos de la risa. Vamos, que nos estuvimos riendo más de una semana seguida. Mucho tiempo después, nos sigue pareciendo una de las mejores pelis de Mel Brooks, que ya se había distinguido por ser el productor del "Superagente 86" que también era bastante desternillante (aunque mi menda, como no había tele en casa, solo había visto algunos capítulos en casa de algún amigo), junto con "La última locura" y "Que asco de vida". Las otras no molan tanto (por lo menos a nosotros, que ya sabemos que hay gustos para todos y seguro que hay alguien por ahí que le gustan más alguna de las otras, pero no vamos a discutir por eso ¿eh?). Aquí abajo podéis ver la secuenciua en que el Dr. Frankestein se encuentra con Igor (seguramente una de las mejores de la peli, junto con la del ciego, la pártida de dardos y en fín, ¡tantas otras!).

Bueno, pues resulta que hemos encontrado un sitio de esos donde su puede volver a ver por la cara, así que si a alguien le apetece (y no la tiene en casa, o la tiene en video y se le escacharró el aparato hace tiempo), ya sabe, solo tiene que pinchar en este link:

http://www.divxonline.info/pelicula-divx/299/El-jovencito-Frankenstein-1974/

Y a lo mejor cae esta noche y todo.

Más (siempre más)

Una tarde de aquellas fuimos a ver "More", una peli francesa cuya banda sonora era de Pink Floyd. Aunque la peli ya tenía unos añitos aquí había llegado tarde, como siempre, y además con muchos cortes en las escenas de sexo (que seguía siendo un pecado muy grande). Contaba la historia de un chaval aleman que se enamora de un chica francesa y juntos se van a Ibiza en plan jipis y todo eso. Ella se engancha (o estaba ya enganchada) con el jaco y de paso él se engancha también. Intentan desengancharse a base de una terapia de LSD (que por lo visto ya se había utilizado para curar el mono de la heroína), pero la cosa, que al principio parece que funciona, termina por no dar resultado, y acaban los dos enganchadísimos y ahora no recuerdo si el chaval va y la palma. La verdad es que no fuimos a verla por la historia, de la que no sabíamos muy bien de que iba (solo que era de jipis en Ibiza), sino sobre todo por la música de Pink Floyd, que también estaba en un LP y que seguían siendo unos de nuestros grupos favoritos. Y tampoco había tantas oportunidades de ver pelis con música que nos molara así que no era para desperdiciar la ocasión. Por cierto que no todas eran buenas, como una de Emerson, Lake & Palmer, que en realidad era la retrasmisión de un concierto en directo intercalada con muchas tiras de comics y un sonido bastante malo. Sin embargo la de Pink Floyd en Pompeya, que creo que la vimos tiempo después, nos gustó bastante.


Aquella, me refiero a la de "More", por lo menos estaba bien de imagen y sonido, pero salimos del cine un poco amuermados, porque la historia era un mal rollo de narices y además a nosostros nunca nos había ido el jaco y no nos habíamos puesto un pincho en la vida (ni nos lo pondríamos), lo que por cierto nos salvó el pellejo, que conocimos mogollón de gente que terminó enganchada y acabó con el tiempo yéndose para el otro barrio. ¡Chungo!, ¡muy chungo!. Y aunque había quién decía que era una historia muy romántica y bonita, porque todo tiene que ver con el amor, pues que no le veíamos la gracia, si al final uno tenía que morirse por muy enamorado que estuviera. Ahora, eso si, la música era estupenda, con unos Pink Floyd de la primera época que sonaban maravillosamente.

Tubular Bells

Estábamos estudiando para los exámenes de junio en casa de Juan, cuando alguién apareció con un disco realmente curioso. Se trataba de un album conceptual de rock simfónico instrumental hecho por un músico desconocido que se llamaba Mike Oldfield (Miguelito Campoviejo, para que no digan que no suenan mejor los nombres en la lengua de Chespir), que además tocaba el solito la mayoría de los instrumentos. y lo publicaba un sello discográfico nuevo, Virgin Records, que empezaba su andadura con aquel primer lanzamiento. Aunque la caldad del sonido no era demasiado buena, ya que se trataba de vinilos reciclados del espesor de un papel de fumar que se deformaban con mirarlos, la ídea y la música era bastante buena. Y con lo que flipábamos era con que el tipo lo tocara prácticamente todo (y sin ordenadores, que tiene mucho más mérito), yo particularmente, que ya tenía problemas para tocar dos instrumentos, la guitarra y el órgano.


El album se llamaba "Tubular Bells", y algunos fragmentos del mismo fueron usados luegos en la banda sonora de "El exorcista", un bodrío de película que no le hacía ningún honor al libro en que estaba basada. Fue un exitazo tremendo que volvió ricos al músico y al jefe de la nueva discográfica. Y así ha continuado durante todo este tiempo, pues aunque Oldfield se dedicara luego a otros proyectos musicxales, lo cierto es que Tubular Bells no le ha abandonado nunca y su han vuelto a grabar diversas versiones (una orquestal y todo) del mismo.

Algunos años más tarde lo vimos en directo, aquí, en Madrid, y aunque sonaba bien era raro no verlo tocar a el todos los instrumentos como hacía en el disco, y además le habían añadido partes de batería que en el disco no llevaba (se conoce que para darle más marcha). Y lo mismo sucede en el vídeo que hemos puesto. Vamos, que la primera versión es la que más nos sigue gustando.

Un día como cualquier otro

Un día como cualquier otro, me levantaba a las 7, 30 de la mañana para ir a la uni (tenía que coger dos trasbordos de metro y un autobús en Moncloa y tardaba más una hora). En la estación de El Carmen había quedado con mi amigo domingo. Allí le bacilábamos a la taquillera, porque un día que no tenía cambio nos dijo que había que traer el importe suelto y desde entonces le soltábamos un porrón de céntimos para pagar el billete. Y juntos nos íbamos de mejor humor a clase, y si venía muy lleno, que pasaba muchas veces, nos subíamos entre los dos vagones (para habernos matao) hasta llegar a la estación siguiente, que era Ventas, donde se bajaba mogollón de gente. Una vez en la uni algunas clases nos las fumábamos (y otras cosas), vamos que no íbamos, dependiendo de lo muermo que fuera el profe y de las ganas que tuvieramos. No se puede decir que fuéramos unos estudiantes ejemplares. Comíamos en los comedores del SEU por 25 pesetas, o nos comprábamos una barra de pan y foigras de La Piara en Moncloa para quedarnos las pelas.

Por la tarde a la Biblioteca. Una pequeña siesta de 20 minutos sobre los libros en la mesa (que las siestas largas son chungas y sobre todo te entraba una torticulis de espanto como la prolongaras) y a empollar. Bueno, si teníamos ganas. Al final algo estudíabamos, porque nos quedábamos hasta las siete o las ocho que volvíamos al barrio. Allí, en la biblioteca nos juntábamos unos cuantos colegas y amigos y tambian había su poco, o su mucho, de cachondeo, hasta que el bedel nos recriminaba con gesto adusto y mirada seria, pero sin demasiadas ganas. Contábamos chistes, anécdotas, bacilabamos a las tías (que por cierto no nos hacían ni puñetero caso) y cosas por el estilo. A veces venían al Bola y su amigo Juan, ambos estudiaban enfrente en la Facultad de Derecho y la cosa se animaba aún más.

Vuelta al barrio. Si era invierno a pasar frío en la calle. Si ya había templado nos íbamos al parque con las guitarritas hasta la hora de cenar (en Castilla y en Madrid se cena tarde, es sabido). Y ese era un día normal. Bueno, a no ser que decidiera saltame la uni, ir a buscar a Quique a la Cuesta de Moyano, que curraba allí con los libros, para convencerle de que nos fuéramos por ahí (al Retiro, o a buscar al Rulo a la salida del curro para convencerle de que no fuera a clase, lo que no nos costaba mucho). O que después de comer me fuera a casa de Rulo directamente pasando de la biblioteca a escuchar musiqueli, o a casa de Juan a hacer exactamente lo mismo. O a ver una peli de arte y ensayo (¡que vaya bodrios que nos hemos tragado!) al cineclub de Caminos o a la Filmoteca (que eran baratos). Recuerdo como especialmente coñazo la de "Mis noches con Maud" (los cinéfilos me perdonen), aunque también pelis buenas como "La Salamandra", que me encantó, o "To be o no to be", que sigue siendo una de mis pelis favoritas (aunque no creo que sea de arte y ensayo, más bien todo lo contrario) y en mi opinión mejor que "El Gran Dictador" (los cinéfilos me perdonen de nuevo, y sino que pasen de mi directamente, que yo tambien paso de ellos).

O que, decidieramos que nos íbamos, desde la uni, en el coche de Juan, a la casa de los padres del Bola en Avila, en pleno invierno, sin cadenas ni un duro para gasoliana (eso pasó más de una vez y hubo una no nos matamos gracias a su pericia bajando desde Navacerrada, que aquello patinaba mogollón. El guardía civil que nos cortó el paso y nos hizo dar media vuelta, mientras un camión se descizaba peligrosamente hacia nosostros -que la nevada había pillado de improviso- dijo: si no saben derrapar se matan). Pero no dejaban de ser días normales, como cualquier otro, o eso nos parecía a nosotros.

Un marxista convencido

Si, si, yo ya era por aquella época un marxista convencido. ¿El Capital?, no, que va. ¿Materialismo histórico o dialéctico?, no tampoco (eso llegaría más tarde), que todo eso estaba aquí muy mal visto por nuestras autoridades patrias y además resultaba especialemente peligroso, aunque jovenzuelos como éramos tampoco teníamos un sentido muy preciso del peligro. Me refiero al otro marxismo, el de los geniales Hermanos Marx, con lo que no he parado en todo este tiempo (y han pasado un puñao de años, oyes) de troncharme de risa. No es que no tuviera conciencia política, es que sencillamente no sabía aún lo que era eso. Por supuesto me jodía que los "grises" nos persiguieran como a conejos por la Universidad cada dos por tres, y tenía bastante claro que vivíamos en una dictadura hedionda, pero no había pasado de ese punto. Todo habría de llegar... Mientras tanto, mi marxismo no iba a cambiar el mundo pero podía alegrarme el día (o la tarde).

No, ahora, me refiero a que me pirraba el cine de los Hermanos Marx, con su humor absurdo y loco que a mi me parecía tan moderno y actual. Aunque lo cierto es que no aguantaba, y sigo sin aguantarlos, los solos de arpa de Harpo (¡anda mira!, acabo de caer en la similitud de los nombres. ¿Le pondrían Harpo porque tocaba el arpa?. Que en inglés arpa se dice "harp", que me he enterado muy a conciencia. Bueno, solo he tardado unos ciencuenta años en darme cuenta, no esta mál ¿eh?) que era una manía que tenía en tío, que en todas las pelis suyas, viniera o no a cuento -mayormente no venía- te endilgaba un solo de arpa de las narices que en mi opinión solo servía para cargarse el ritmo de la película. Si lo que querían es que supiéramos que el tipo tocaba fetén el dichoso instrumento, hubiera sido más gracioso (y menos cansino para los oidos) que en algún momento de cada película vistiera una camiseta con una leyenda del estilo: ¡eh!, que yo toco muy bién el arpa. ¡Un respeto!".

Pero en fín, dejando a un lado los tediosos solos de arpa de Harpo, que yo aprovechaba para ir al tigre, echarme un truja en el pasillo, o ir al bar a pillarme unas palomitas (que entonces no te clavaban el dineral que cuestan ahora, que más que palomitas parece que te estén dando perlas y lapizlázuli), lo cierto es que me molaban un montón las pelis de los Marx, Groucho, Chico, Harpo y Zeppo (que ya he dicho que a don Carlos y a su amigo Federico no los conocía aún por aquel entonces). Que los tíos bacilaban que daba gusto verlos y mi menda no ha visto bacilar a nadie en el cine con más gracia y ocurrencia que ellos. Y debe ser algo genético (que me gustaran los Marx), ya que algún tiempo despues mi hijo, que era a la sazón un enano de cuatro o cinco añitos, no paraba de ponerse en el vídeo sus peliculas y hasta se las aprendió de memoria.

Recuerdo que en una ocasión nos ibamos al cine la baska y no nos poníamos de acuerdo sobre que pelis ir a ver (en los cines de barrio de entonces echaban dos en sesión contínua, así que si te habían gustado podías repetir por el mismo precio, un chollo que ha desaparecido hace tiempo). Que si a mi esta no me gusta, que si esta otra ya la he visto yo varias veces y en este plan. Así que se me hincharon las narices y allí que les dejé plantados con la discusión. Me metí en el Carlton, un cine que estaba en la calle Ayala, no lejos de nuestro barrio) que ponían programa doble de los Marx: "Un día en las carreras" y "Tienda de locos" y me lo pasé pipa yo solito, que con aquella compañía en la pantalla, viendo como bacilaban a la pobre Margaret Dumont, que se ve que no se enteraba muy bien de que iba la cosa, y a quién se pusiera por delante, no se necesitaba más.

Superestrella (J.C.)

Pues claro que queríamos convertirnos en unas superestrellas del rock, como nuestros ídolos, los grupos que escuchábamos, que todos los rockeros tienen un punto de narcisistas y algo de exibicionismo (en el buen sentido) también hay, pero no, no me refiero a eso, que ahora que me doy cuenta lo tenía que haber metido en el post (o entrada) anterior que iba de ese rollo, pero que no se me ocurrió entonces, oyes (sorry).

Me refiero a Jesucristo Superstar (Jesucristo en su pedestal, decían por aquí los que no se habían enterado de que iba la vaina), la opera rock con libreto de Tim Rice y música de Andrew Lloyd Webber y que yo conocí por un disco que me dejó un amigo del cole (en el último curso) que era una versión reducida americana bastante aceptable. La verdad es que me gustó un puñao y la oía una y otra vez hasta que tuve que devolverle el disco a su legítimo dueño, que por entonces aún no teníamos casetes (bueno el Bola tenía uno de los primeros, que costaba un pastón y no sonaba demasiado allá) y no podíamos grabarla.

Luego, por fín, publicaron aquí el album doble de la obra de teatro, que se representó en Broadway y en el West End de Londres, que es lo que era en un principio, un músical rock basado en la última semana de la vida de Jesús desde el punto de vista de Judas, que por lo visto en el Vaticano fliparon y no me extraña, que Judas siempre había sido el chungo de la pandilla y en la obra te lo presentaban bastante enrollao y preocupado políticamente, mientras que a Jesús le iba mas lo de la mística y se destacaba sobre todo su lado humano.

El disco era una maravilla, con mogollón de buenos músicos de rock, entre ellos algunos de Soft Machine (de los que tendré que hablar algún día), Ian Gillian de los Deep Purple en el papel de Jesús que el tío cantaba de maravilla, Murray Head en el de Judas y la extraordinaria Yvonne Elliman en el de Maria Magdalena. Lo escuchamos hasta machacarlo (que es lo que tenían los vinilos que si los escuchabas mucho e iban de mano en mano acababan machacaditos), y luego se me perdió, o no me lo devolvió alguien a quien se lo presté (cosa que solía ocurrir a menudo), así que años más tarde me lo pillé en cd.

Después llegó la peli, y fuimos la baska a verla, aunque tuvimos que sortear a unas monjitas que de rodillas en la entrada del cine (pobres) suplicaban por la salvación de nuestras pecadoras almas, como si hubieramos cometido el más infame de los pecados, cosa que no era tal. Nos gustó, aunque la adaptación musical, donde además había dos temas nuevos, era un tanto blandita, en realidad bastante blandita. Ian Gillian ya no estaba en el papel de Jesús y Ted Neeley, que lo había reemplazado, aunque no cantaba mal, no tenía ni la mitad de fuerza.

Lo de poner a Judas negro me pareció un puntazo muy propio de los americanos (los del norte, los gringos esos), que si hay alguien chungo, aunque al final no lo sea tanto, tiene que ser negro, faltaría más, que pudiendo ser negro el chungo no lo vas a poner de blanco, que para eso ya estaba el Ku Kux Klan. Más tarde aquí hicieron el musical de teatro con Paloma San Basilio y Camilo Sesto, pero en plan hortera, así que mi menda paso de ir a verlo.

Por el amor y la muerte (un paseo)

Esta va de cine, que no solo de música nos alimentábamos el intelecto ese que dicen que tenemos todos. Fue una peli que me impactó mogollón: "Un paseo por el amor y la muerte", del maestro John Huston y en la que salía de prota su jovencísima hija, Angélica, que ya apuntaba maneras. ¡Y que maneras!. Estaba ambientada en la Edad Media y era la historia de un joven estudiante (como yo) que se enamora de la hija de un noble (como la Angélica, de hecho me enamoré un tiempo de ella con resultados altamente insatisfactorios, que lo del amor platónico está bien para un rato, pero solo para un rato, ¿eh?, que tampoco éramos espíritus puros y uno tenía sus necesidades) en tiempos jodidos (guerra, peste, revueltas). Y se fugaban juntos y todo con tal de hacer posible su imposible amor.

¡Toma ya culebrón!. No, que va, que estaba muy bien narrada, y eso que la peli era en inglés con subtitulos en cristiano, con una puesta en escena muy sobria y una banda sonora de música medieval que flipabas. Como que me dió por la música medieval (además de enamorarme platónicamente de la Angelica Huston, que tampoco era la Claudia Schiffer, oyes, pero que la tía tenía su encanto) y andaba yo todo mosca, que aquí los discos de música medieval no se estilaban mucho por aquel entonces.

Recuerdo que fui a verla con Juanjo y Lourdes (invitaba él, para variar) y yo salí completamente alucinado del cine (además de enamorado platónicamente, que yo era un puñao romántico pero nada ñoño, que se puede ser rockero y romanticón, pero rockero y ñoño estaba muy mal visto por el personal) y es que me había producido, no se, como un desgarro interior de esos, y además me había molado un güevo. Y cuando la volví a ver al cabo de los años, que me moló igual, oyes, no como otras pelis que en su momento me gustaron y luego me parecieron un bodrío.

Esto me pasó con el "Love Story" de los c... , que yo era muy chinorri cuando la vi la primer vez y me pareció todo muy romántico y fetén (hasta que se muriera la protagonista al final, la pobre) y también me quedé flipando con la música, que al día siguiente me fuí despendolado a comprarme los "Conciertos de Brandemburgo" esos, y desde entonces me dió fuerte por la música barroca, y hasta ahora. Pero la volví a ver algunos años despues y alucinaba en colores de que me hubiera podido gustar alguna vez y no fui capaz de acabarla.

No como "Paseo por el amor y la muerte" que me sigue gustando aunque ya no me enamoro, ni platónicamente ni ná, de la Angelica Huston, que, por otro lado, es una pedazo de actriz, no como la Claudia Cardinale (que de esa también me enamoré aunque no tan platónicamente) pero tenía la tía menos registros que mi Panther, y al final las hormonas no lo son todo (¿o si?). Además, se me pasó pronto (lo del enamoramiento platónico de la Angelica Huston) que si las tías del barrio no me hacían ni caso, figurate tú la Angelica esa, que seguro que no sabía que yo era un rockero madrileño muy dabuten que me moría por sus huesos.

Por cierto que en el Youtube solo he encontrado dos vídeos de la peli, y uno, que es el que he puesto (porque me parecía el que mejor daría una idea de que iba la peli) sin subtítulos ni nada, lo que quiere decir que la baska no tiene ni puñetera idea de cine, que seguro que de "Los Albóndigas en remojo" hay muchos más. Así le va al planeta y a la civilización esta de las narices.

Lo de la música medieval, en cambio, no se me pasó tan pronto, y le dí la barrila al Quique que estaba bien realacionado con el mundillo de los libros raros sobre música, partituras y todo eso. Tal vez de allí surgiera con el tiempo nuestro "Tema medieval", o tal vez no, vete tú a saber, pero lo cierto es que además de reminiscencias de música barroca, también tuvimos n uestras inflñuencias de la música medieval (que al fianal algún disco pillamos) y hasta renacentista. (¡Lástima que las jodidas cintas no quieren aparecer!).

Los Solitarios

En realidad el primer nombre (en inglés "The Loners") que se pensó para la más que famosa "Easy Rider". Una peli de culto para toda una generación americana que aquí conocíamos más por la banda sonora, con intervenciones de Jimmy Hendrix, Steppenwolf - con su famoso "Born to be Wild" (que en alguna ocasión habíamos versionado) y el magnífico "The Pusher", seguramente uno de los mejores blues progresivos (que sí, que también había blues progresivo, oyes, que en aquella epoca era todo muy progresivo y experimental ¿te enteras?) que se haya compuesto nunca, The Band o The Byrds.

La pelí, que era del 69 (el año) llegó tarde y mal, me refiero al solar patrio este, que hasta le habían cambiado el título y la llamaron "En busca de su destino", que puede significar cualquier cosa, y por supuesto, como era lo habitual, le habían metido unos cuantos cortes de nada, que había mucho desmadre, mucho sexo, mucha droga, y algún que otro jipi guarro de esos. Se trataba de una "road movy" (en cristiano: carretera y manta) tan en la tradición americana, desde Kerouac, que cuenta la historia de dos moteros de Los Angeles, interpretados por Peter Fonda y Dennis Hopper, que además dirigió la peli (y así le salió), que hacen un viaje por el suroeste de USA para asistir al carnaval de New Orleans. Y hasta salía el Jack Nicholson.

Y por lo visto les pasaba de todo, que a mucha de la baska que se encontraban no les molaba la pinta que llevaban ni que tomaran drogas, y se las hacían pasar canutas, ¡anda!, ¡pues igual que aquí!, que pensábamos que estaban más adelantados los americanos y que eran mucho más modernos, pero resulta que no, que en todos sitios cuecen habas (allí frijoles) y que los melenudos éramos denostados en cualquier parte.

Como no la pudimos ver en su momento, solo llegamos a conocer la banda sonora y que era una historia de moteros, lo que nos la traía un poco al pairo porque nosotros, aunque éramos más rockeros que nadie nunca fuimos moteros, mira tú, que no nos dió por ahí. Que si, que había algún amigo que le molaban las motos pero ya está (bueno, estaba el hermano de Oscar, un amiguete nuestro, que ahora no me acuerdo como se llamaba, que tenía una Harly Devinson, el tío). En eso no eramos como los de Bami, que tenían unas motos cojonudas, y tampoco les levantabamos las chicas a nadie.

La cosa es que fue un éxito tremendo en todas partes (menos aquí, por las razones obvias que ya he apuntado), recaudó un puñao de pasta y se convirtió en la peli favorita de los moteros y tip@s contraculturales de todo cuño.

Lo cierto es que cuando la ví, al cabo de muchos años, y sin la censura de entonces, me pareció un bodrio tomatero, que es de la peor clase de los bodrios, cosa que también me ha pasado con otras pelis que había visto y me habían gustado cantidad y al cabo de los años me parecían un bodrío, como por ejemplo, "El Graduado", que tienes que haberte quedado muy colgad@, tronc@, para que te siga molando el Easy Reader ese de las narices, que el guión no puede ser más malo y de los diálogos ni te cuento. Aunque la música si es buena. Lo único.

Y si algun@ no está de acuerdo con mi apreciación del filme, y aún creo que me he quedado corto, pues no tiene más que decirlo, con un comentario o un mensaje en el blog (en este claro, que si lo dejas en otro no me voy a enterar, aunque siempre puedes indicarme, por ejemplo, "te he dejado un comentario en el blog Mis Recetas Favoritas," aunque no pienso ir a verlo ya te lo digo, y en ese blog van a flipar), que está en su derecho y además es gratis, pero tengo el pálpito que me seguirá pareciendo un bodrio (tomatero) por mucho que me argumente.